文化类的书刊一直以来都是能帮助我最快放松下来的书类，趁着想休息下，挑了近期最感兴趣的日本文化。

1、“断舍离”的概念——收纳整理术

《知日 断舍离》中有对“断舍离”概念首创者山下英子的专访，也概括了“断舍离”的概念（“断舍离”不仅仅是物品的整理术）：

• 断：断绝不需要的东西，在“入口”取舍物品的行动（理性购物）

• 舍：舍去多余的东西，在“出口“清理堵塞的行动（整理掉不需要的堆叠物、情绪等）

• 离：脱离对物品的执着，即通过反复实践“断“、”舍“的步骤来实现通畅的新陈代谢的状态（不只是家中物品，包括食品、信息、人际关系、思考方式、价值观等等的各个方面也都需要新陈代谢发挥作用）

日本和欧美国家大不相同，并非人人都有用之不尽的空间来堆放杂物，特别是对于生活空间狭小、居住在都市的日本人来说，更须时时提高警觉，以免被不自觉增加的生活物品威胁到生存空间。生活空间小，除了要勤于处理垃圾，避免被其占据外，另一方面，关于空间的“收纳整理”也同样重要。因此收纳整理在很多国家仅仅只是一件生活小事，但在日本却一直是一门显学，日文杂志与日文书籍上，总看到许多整理达人在不厌其烦的教导人们如何做好居家收纳整理。

2、日本人的垃圾分类文化

日本的家庭垃圾分类之细致堪称无他国能及。以京都市的家庭垃圾分类标准为例，家庭垃圾细分为分类定点收集垃圾 、据点回收垃圾 、纸类 、大型垃圾 、家电循环利用法对象品等 、持入垃圾 、本市无法收集的垃圾这几类 ，每种类别的垃圾的收集时间 、所使用的垃圾袋均有明确规定 。

在日本，几乎每个家庭都拥有一本垃圾分类指南 ，小册子中详细记载了居住地区的垃圾分类标准 、丢弃方法 、收集时间 、注意事项 ，还会针对每个类别列举具体的例子 。而对于不在设有公共收集点的会馆中居住 、必须于回收当天早上 8点前将垃圾放置在指定地点进行丢弃的家庭来说 ，一张记载着何时回收何种垃圾的时间表亦是必不可少 。

3、日本人的缩小意识（空间观）

日本人“缩小意识”的六种不同意识的原型代表：

• 套匣型－套装

表现在语言上就是反复使用所有格语法 、反复使用 「的 」 ，把世界上的所有一切缩小考虑 、缩小表现 、缩小操纵 ；表现在生活上最典型的就是日本人爱用套盒 ，也可以叫套盒文化 。盒里面放一个盒 ，里面的盒中再放一个更小的盒 ，即便有十来个盒子 ，只要按大小依次放进去 ，最终都可以收在 「一个盒子 」中 。日本不仅有套盒 ，超市中还有随处可见的套锅 、套盆 。用这种一个大的套一个小的方法 ，缩小了器皿占用的空间 ，不但方便整理 ，而且特别便于携带搬运 。

• 扇子型－折叠、攥握、聚合

• 女孩人偶型－去掉、削掉

• 盒饭型－装填

• 能面型－架势

日本的弓道 、花道 、茶道 … …凡是带有 「道 」字的 ，都是从 「架势 」开始的 。不仅是在这些专业项目中 ，就是普通生活中 ，无论是个人和集体 ，都需要摆好 「架势 」 。这种 「架势 」 ，绝不是静止不动的 ，而是会在不经意间发生变化 。能面稍微一动就会使表演达到喜怒哀乐的情绪顶点 ，如果这个 「架势 」移到眼部变成视线 ，就是 「凝视 」 。凝视就要靠近 、仔细地 、目不转睛地观看 。松尾芭蕉创作的俳句 「目不转睛地凝视着开在墙根的荠菜花 」 ，就是一种不同于传统的东方人朦胧眺望远景 、欣赏自然的态度 ，而是表明看花必须接近花 ，并且要仔细观察 。

• 徽章型－凝聚

对缩小文化意识颇强的日本人来说 ，用眼睛看远比用耳朵听来得重要 ，所以这种文化也可以称为视觉文化 ，它的表现是 ：把宏大的世界观 、呆板的历史 、集团式的世界都凝缩成一种形态 ，变成一种视觉上的东西 ——这就是东方世界只有在日本才能看到的一种文化现象 ——徽章文化 。

“缩小意识 ”运用到自然中 ，就有了把大自然搬到自己家中的日式庭园 ，有了通过石头细砂表现大海群山宇宙的 “枯山水 ”  ，有了把室外庭园缩小搬到室内的盆景盆栽 ，有了把天地时间合二为一的花道 ，有了居住在神龛的神和在城市中隐居的隐士们 。

“缩小意识 ”表现于社会中 ，我们可以看到被称为火柴盒 、兔子窝的日式住宅 ，四张半的榻榻米茶室  ，更有经营红火的胶囊旅馆 。

“缩小意识 ”作用到现代生活中 ，便成就了在世界市场上广受欢迎的日本制造 （ m a d e i n J a p a n ）的商品 。制造商们热衷于研究各种微型而又实用的产品 ，微型收音机 、微型晶体管 、微型计算机 、小型汽车 、小型工厂 … …节省空间 ，充分利用有限的空间 ， “小 ”却更加 “精 ” ，是日本制造征服世界的独一无二的秘诀 。

4、风吕敷－传承历史的生活之布

風呂敷 （ふろしき f u r o s h i k i ） ，是日本传统中 ，人们习惯使用的一种用来包裹物品的方形布 ，有些类似我们在国内看到过的包袱皮 。这种在中国已经越来越少见到的传统收纳工具 ，在日本却被作为大和文化的典型代表 ，经由世代日本百姓之手传承至今 ，并赋予了其在不同时代的不同意义 。

现如今 ，人们对于风吕敷的需求更多是基于礼物赠答的层面上 。例如关西地方的 「婚礼内祝 」 、 「快気祝 」 （祝贺病愈 ） 、 「叙勲内祝 」 （祝贺授勋 ）等场合 ，风吕敷都被作为赠答礼品被广泛使用 。风吕敷 ，这样一枚简单的方形布 ，在每个历史时期都反映了当时的世相风貌 ，不但将其传统完好地保存至今 ，并且被赋予了新的含义和新的设计。

分享一下《知日 断舍离》在“稻冈亚里子 连接灵魂的无形之力“一文中的两段我特别喜欢的访谈内容：

1

－稻冈老师曾游历各国，去过很多地方，这些经历给您的摄影作品带来了怎样的影响？

－对其他事物的了解让人更加了解自己。去过很多不同的国家旅行，接触各个国家的文化和价值观，这让我自身的价值观越来越明确。

  2

－稻冈老师对于一个主题会进行大量 、长期的拍摄 ，您一般是如何决定拍摄主题 ，以及为什么会执着于同一个主题的拍摄呢 ？

－我一旦决定了摄影的主题 ，就会很多年一直持续拍摄同样的被摄体 。因为在那个时候 ，被摄体对我而言就是最有魅力的主题 。因为被摄体拥有魅力 ，所以想要长期对其进行拍摄 ，来创造自己的作品 。或者说 ，因为不知道为什么被摄体对自己来说有那么大的魅力 ，所以想要知道明确的答案而长期拍摄 。一个主题可以持续拍摄 3 ~ 6年 ，在这期间我会进行很多的思考和阅读 。思考为什么有那么多可拍摄的对象 ，我却执着于眼前的被摄体来拍摄作品 ，比如现在的双胞胎 E r n a和 H r e f n a ，通过她们之间双胞胎的关系 ，随着她们在冰岛土地上的成长 ，我想要感受到什么呢 ？答案一直在我的身体里 ，在我已经遗忘的记忆里 ，在我与他人相连接的关系里 。所以我感兴趣 ，觉得有魅力 。人无法在与自己没有连接点的事物上感受到魅力 。